明清瓷器的鑑定的一個重要特徵，就是墓葬很少，特別是具有明確紀年的墓葬就更少，出土瓷器罕見。因此，不足以作為我們斷代的依據。明清瓷器又不像唐宋瓷器那樣具有較固定的標準，各個具體朝代的年限又不長，瓷器的品種相當繁雜，並且還有一個後代繼承前代的連續性問題等等。因此，對明清瓷器鑑定做到很精確地斷代就是一個很難的事情，又加上現在」假古董」充市，魚目混珠，真偽難辨。所以，明清瓷器鑑定就成為目前較難解決的一個重要課題。
當前新出現不少而過去所十分罕見的明永樂、宣德的青花釉裡紅瓷器，以及特別重要的、文獻中記載的明宣德五彩瓷器。這些明初瓷器正是我們未被認識的。它們的一個最大特徵，就是與一般我們所看到的同時期的官窯瓷器有所不同；而又與現代景德鎮的「高仿品」有較大的區別。
現將廣東省揭陽市博物館收藏的永樂、宣德青花釉裡紅瓷器與宣德五彩瓷器為例，談談—些看法供大家研究時的參考。
1、「大明宣德年制」款和釉裡紅海水雲龍紋梅瓶
瓶小口，卷唇，短頸，豐肩，肩腹以下微斂，淺圈足無釉。通體紋飾以釉裡紅繪成，腹部繪以雲龍紋為主題紋飾，足部繪海水紋。釉裡紅呈深紅色微泛紫。肩部書「大明宣德年制」六子楷書款。
(圖一)
釉裡紅瓷器，在明洪武、永樂時期多呈色偏灰(暗紅)，真正精細釉裡紅的製作應該始於宣德。此件釉裡紅梅瓶的造型繼承永樂，紅色鮮豔，可作為宣德時期的代表作。宣德時期釉裡紅瓷器傳世品極少，而且多以三魚、三果小件高足碗為多，大件梅瓶實屬罕見。在景德鎮珠山御窯廠宣德遺址發掘出土者亦少。此件梅瓶器大而完整，無論造型、紋飾與胎釉特徵上看，均為宣德時期極具歷史與藝術價值的精品。與景德鎮明御窯廠珠山遺址出土的一件永樂釉裡紅海水雲龍紋梅瓶，在造型、紋飾等上均完全相同。不難看出它們之間的繼承關係。(圖二)
2、「大明宣德年制」款青花釉裡紅雲龍紋梅瓶
梅瓶的造型與紋飾與上述釉裡紅瓶基本相同，唯瓶口微外撇。圈足滿釉，中心書「大明宣德年制」六字楷書雙圈款。龍紋為釉裡紅，海水雲紋為青花繪製。宣德釉裡紅與青花瓷器相比，其數量比例懸殊，青花釉裡紅瓷器其數量就更少。此件青花顏色豔麗，未有鐵色斑點，不甚暈散，線條穩定，但有深淺之區別而具立體效果。可見為國產青料繪製，與進口的蘇尼勃青料明顯不同。(圖三)
青花與釉裡紅由於著色原料的不同，來自釉下鈷與釉下銅兩種原料，需要在不同的氣氛中燒成。因此，在同—種火焰與同樣氣氛中燒成，顯然兩者都能得到鮮明豔麗，是極不容易的。此種方法雖然起始於元代，但效果不佳。(圖四)
真正燒製成功，應當是宣德時期，儘管控制燒窯氣氛已有了較為成功的經驗，但成功的作品還是很少的。這件宣德青花釉裡紅梅瓶雙色齊備，實屬難得，表現出宣德制瓷技術的高超技藝。正因為如此，才有釉上紅替代釉裡紅的青花加彩的新技術的出現。在景德鎮珠山御窯廠發掘中，出上了一件永樂青花釉裡紅海水雲龍紋梅瓶。兩者相比在造型上，除瓶口稍低外，在紋飾等方面均基本相同，不難發現它們的淵源關係。(圖四)
3、「永樂年制」款青花纏枝蓮紋筆盒
盒長形，平底，底部無釉。盒有蓋，子母口相合。盒分隔成二格，盒與蓋內均滿釉。蓋與蓋面繪青花松竹梅紋，盒口沿上書」永樂年制」四字篆書款，是—件稀少而又難能可貴的永樂青花瓷器珍品。
(圖五)
傳世之瓷筆盒，最早為宣德青花器。此件上有「永樂年制」款，具有較早期的特徵。其造型除盒內分格式稍有不同外，其他均基本相同。此件青花呈色濃豔，具有鐵色結晶斑點與暈散的特點，明顯是用進口青料繪製的。永樂青花瓷器帶款者極少，此件帶款器由於與鑑定家們常說的「永樂款少」的提法相矛盾而引起質疑。然而，永樂青花瓷器的生產，大部分是為了外銷，在瓷器的造型與紋飾上均為滿足外銷的需要。這類作為外貿瓷器當然是不書永樂年款的，只有少量宮中用瓷才書寫年款。這是「永樂款少」的主要原因。在景德鎮明御窯廠珠山永樂地層中，也出土了在造型與紋飾風格上也大體相同。(圖六)
4、「大明宣德年制」款五彩海水雲龍紋尊
尊廣口外撇，口以下內收，高圈足。器身繪雙龍：—為青花，另一龍為花海水與蕉葉紋所組成，蕉葉紋由釉下青花與釉上紅、綠彩有序穿插排列。底滿釉，中心書「大明宣德年制」六字楷書雙圈款。
(圖7)
5、「大明宣德年制」款五彩雙風紋盒
盒為鼓式，盒有蓋，子母口相合。蓋與盒各有一週鼓釘裝飾，蓋面與器身均繪雲鳳紋。釉下青花與釉卜紅、黃、綠、紫、黑各色彩繪，穿插有序排列，線條流暢，色彩濃豔。底滿釉，中心書「大明宣德年制」六字楷書雙圈款。(圖八)
6、「大明宣德年制」款五彩龍風紋袋式枕
枕長形口袋臥式。袋中裝滿糧食，口上用帶子條蝴蝶式節，寓意「高枕無憂」。枕面雙菱形開光，開光內繪龍風紋飾，以釉下青花與釉上紅、黃、綠、紫、黑各色彩繪，有序排列。色彩濃豔，絢麗悅目。枕平底無釉，袋口上部橫書「大明宣德年制」款。(圖9)
宣德朝雖時間很短，但瓷器生產，成就空前，除青花、釉裡紅、紅釉、蘭釉瓷器外，五彩瓷器的創燒，更是它的成功佳作。出於傳世下來的實物稀少而未被人們所認識，儘管明代文獻中有所記載，但沒有實物來加以印證而長期存疑。
在明人王世性《廣志繹》卷四中有：「宣德五彩，堆垛深厚。而成窯用淺淡」的記載，在高濂《燕閒清賞箋》亦載：「宣德年造，如漏空花紋，填以五色，華若雲錦，有五彩實填，絢麗悅目」。可見，早在明人筆記中較多的記載了宣德五彩瓷器。然而，長期以來因缺乏實物而得不到解決。80年代由於在西藏門喀則的薩迦寺的秘藏中發現了一件書有「大明宣德年制」款的五彩鴛鴦蓮池紋碗才得到印證。1988年，在景德鎮珠山御窯廠遺址中又出上了一件「大明宣德年制」款鴛鴦蓮池絞盤（圖十一），更進—步得到了證實。但這是否是明人文獻中提及的宣德五彩呢?這一發現似乎還有些質疑，因為宣德瓷器傳世下來的都較為豐富，學術界意見並不—致。究竟宣德時期有沒有五彩，宣德五彩是什麼樣子？所以，有的學者把它稱之為「五彩」，也有的稱其為「鬥彩」的。這是因為有的學者在探討「鬥彩」起源問題時，往往將它稱其為「鬥彩」，在探討「五彩」問題時，也常稱它為「五彩」。在分類上，也有稱它「青花五彩」的多種。
所謂「五彩」，應是釉下青花先繪一部分紋飾(區域性)，上釉後在大窯燒成，再用紅、黃、綠、紫等色彩繪製另一部分(繪青花時有意留下的)，釉下青花與釉上彩相結合，組成—幅完整圖案的，稱為「五彩」。「鬥彩」則是先用釉下青花勾畫出整個圖案的輪廓線，上釉後在大窯燒成，再用紅、黃、綠、紫等各種色彩，完全按青花輪廓線填彩色者稱「鬥彩」。五彩一般強調的是色彩之豐富，有多彩之意。鬥彩則一般強調釉下彩與釉上彩，有爭奇鬥豔的含意。五彩以濃豔為美，鬥彩以淡雅為秀。
宣德五彩色彩豐富，呈色濃豔，除青花外有紅、黃、綠、紫、白、黑等多種，而每種色彩又有深淺之不同。如紅有深紅與淺紅，黃有深黃與淺黃，紫有深紫與淺紫等的變化。這應當是宣德五彩有別於以後的嘉、萬五彩的一個最大的特徵。
西藏薩迦寺收藏的五彩鴛鴦蓮池碗與景德鎮明珠山御窯廠出土的宣德鬥彩盤(考古目錄中稱鬥彩)，顯然與上述宣德五彩在色彩效果上明顯不同。從這些宣德五彩的色彩豐富，呈色濃豔以及各種色彩深淺之變化上看，正是文獻中所記載的「華若雲錦，絢麗悅目」，「堆垛深厚」的宣德五彩。因此，這些未被認識的五彩瓷器，才是真正明人在文獻中提及的宣德五彩瓷器。
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